La envidia

 "LA ENVIDIA"

 Fragmento de "La Envidia" de Victor Montoya

 La envidia es ese mecanismo psicológico que no permite que nadie tenga ni sea mejor que uno. "¿Por qué él y no yo?", se pregunta el envidioso que no acepta el triunfo ajeno, sobre todo, cuando sabe que la persona envidiada es alguien que un día no tuvo nada y que otro día llega a tener todo, como ocurre en el cuento de La Cenicienta o El patito feo. No hay nada más envidiable en la vida que la suerte de quien posee el juguete que uno mismo quisiera tener. De modo que en esta competencia abierta, en la que uno ambiciona ser y tener lo que es y tiene el otro, es casi natural que el envidioso busque por todos los medios la caída de su rival, impulsado por esa creencia innata de que nadie es tan capaz y perfecto como uno mismo. 

En la envidia todo vale: la ley de la selva y el sálvese quien pueda. Los envidiosos, para procurar la caída de su rival: difaman, insultan, acusan y, lo que es peor, cuando ya no les queda más argumentos para hablar en contra, transforman la mentira en verdad y la verdad la convierten en basura, pues los envidiosos suelen ser como las serpientes venenosas y las navajas de doble filo. Por eso mi abuela, una señora entendida en el vasto tema de la envidia, advertía sin cesar:

"Cuídate de los envidiosos, que esos te dan un beso de Judas en la mejilla y te clavan el cuchillo de la traición por la espalda. Además, si la envidia fuera tiña, cuánto tiñoso habría". Con ella aprendí que la envidia es el pecado capital del individuo y la hermana melliza de la hipocresía. Aprendí también que la envidia es una sensación que afecta más a los frustrados que a quienes son envidiados por su belleza, inteligencia, triunfo profesional, fama o fortuna. Y, sin embargo, nunca concebí cómo el ser humano puede gozar con la desgracia ajena y entristecerse con la felicidad del prójimo. 

Los envidiosos en potencia, que viven "a Dios rogando y con el mazo dando", tienen un denominador común: suelen ejercitar la maledicencia y el gusto por encontrarle defectos al sujeto en cuestión, con el fin de exaltar sus debilidades y menoscabar sus virtudes; 

 un contexto en el que los más grandes personajes de la historia se sintieron alguna vez envidiados o envidiosos. 

Kebbeh frito

 

Deliciosa Receta de Kebbeh Frito: 

Un Bocado Irresistible de la Cocina Árabe

¡Prepárate para disfrutar de una explosión de sabores con nuestra receta de Kebbeh frito! Esta delicia de la cocina árabe es una combinación perfecta de carne sazonada y bulgur, envuelta en una crujiente capa dorada y frita hasta la perfección. ¡Prepárate para sorprender a tus papilas gustativas con este exquisito manjar!

Ingredientes:

- 500g de carne molida (puede ser de cordero, ternera o una combinación)

- 1 taza de bulgur fino

- 1 cebolla grande, finamente picada

- 2 cucharadas de pasta de tomate

- 1 cucharadita de comino molido

- 1 cucharadita de pimentón dulce

- 1/2 cucharadita de canela molida

- Sal y pimienta al gusto

- Aceite para freír

- Limón para servir

Instrucciones:

1. Enjuaga el bulgur bajo agua fría y escúrrelo bien. Colócalo en un bol grande y cúbrelo con agua tibia. Deja que se remoje durante unos 30 minutos, o hasta que esté suave. Escurre cualquier exceso de agua y reserva.

2. Mientras tanto, prepara el relleno de carne. En una sartén grande, calienta un poco de aceite a fuego medio-alto. Agrega la cebolla picada y cocínala hasta que esté dorada y caramelizada.

3. Agrega la carne molida a la sartén y cocina hasta que esté bien dorada y cocida. Agrega la pasta de tomate, el comino, el pimentón, la canela, la sal y la pimienta. Cocina por unos minutos más para que los sabores se mezclen bien.

4. Transfiere la mezcla de carne a un procesador de alimentos y pulsa varias veces hasta obtener una mezcla suave y homogénea. Deja enfriar un poco.

5. Para armar los kebbeh, toma una porción de la mezcla de bulgur remojado en tus manos y forma una bola. Haz un agujero en el centro con tu dedo y agranda el agujero para formar una especie de copa.

6. Rellena cada copa con una cucharadita de la mezcla de carne y luego sella los bordes para formar una especie de croqueta ovalada.

7. Calienta una buena cantidad de aceite en una sartén profunda a fuego medio-alto. Cuando el aceite esté caliente, fríe los kebbeh en lotes hasta que estén dorados y crujientes por fuera, unos 3-4 minutos por cada lado.

8. Retira los kebbeh de la sartén y colócalos sobre papel absorbente para eliminar el exceso de aceite.

9. Sirve los kebbeh fritos calientes, acompañados de rodajas de limón para exprimir sobre ellos. ¡Disfruta de este manjar crujiente y sabroso como aperitivo, plato principal o parte de un festín árabe!

¡Esperamos que disfrutes de esta deliciosa receta de Kebbeh frito tanto como nosotros! ¡No dudes en compartir esta delicia culinaria con tus seres queridos y deleitar sus paladares con los sabores auténticos de la cocina árabe!

Transforma tu Cuerpo y Mente con Elegancia y Gracia

 Transforma tu Cuerpo y Mente con Elegancia y Gracia

Entra en el cautivador mundo de la danza del vientre y descubre cómo esta antigua forma de arte puede transformar tu cuerpo y mente. Desde fortalecer y tonificar tus músculos hasta mejorar tu flexibilidad y coordinación, la danza del vientre ofrece una experiencia holística de salud y bienestar que te dejará maravillado.

No esperes más para experimentar los maravillosos beneficios de la danza del vientre. Únete a la revolución de la danza del vientre y descubre un mundo de gracia, elegancia y bienestar que te espera. ¡Tu cuerpo y mente te lo agradecerán!

"Amigos" (Cuento Árabe)

 

"AMIGOS"

Este cuento, aunque no tiene una autoría específica atribuida, es ampliamente difundido en la cultura árabe y se ha transmitido a lo largo del tiempo como una lección sobre la amistad y el perdón. Su mensaje sobre la importancia de dejar ir los resentimientos y atesorar los momentos felices en la memoria es atemporal y resonante en muchas culturas. A menudo se utiliza para reflexionar sobre la naturaleza de las relaciones humanas y la sabiduría de perdonar y recordar lo bueno.

"Amigos"

(Anónimo árabe)

 

Dos amigos viajaban por el desierto y en un determinado punto del viaje discutieron.

El otro, ofendido, sin nada que decir, escribió en la arena: 

"Hoy mi mejor amigo me pegó una bofetada en el rostro". 

Siguieron adelante y llegaron a un oasis donde resolvieron bañarse. El que había sido abofeteado y lastimado comenzó a ahogarse, siendo salvado por el amigo. Al recuperarse tomó un estilete y escribió en una piedra: 

"Hoy mi mejor amigo me salvó la vida".

Intrigado, el amigo preguntó: 

-¿Por qué, después que te lastimé, escribiste en la arena, y ahora escribes en una piedra?

Sonriendo, el otro amigo respondió:

-Cuando un gran amigo nos ofende, deberemos escribir en la arena donde el viento del olvido y el perdón se encargarán de borrarlo y apagarlo; por otro lado, cuando nos pase algo grandioso, deberemos grabarlo en la piedra de la memoria del corazón donde viento ninguno en todo el mundo podrá borrarlo.

FIN

Beneficios Físicos

 

Los Maravillosos Beneficios Físicos de la Danza del Vientre: 

Una Experiencia de Salud y Bienestar

La danza del vientre es mucho más que una forma de expresión artística: es un ejercicio completo que ofrece una amplia gama de beneficios para la salud física. Desde el fortalecimiento de los músculos hasta la mejora de la flexibilidad y la coordinación, esta antigua forma de danza ofrece un viaje holístico hacia el bienestar físico. Descubre los increíbles beneficios que la danza del vientre puede aportar a tu cuerpo y mente.

Fortalecimiento Muscular:

Uno de los beneficios más destacados de la danza del vientre es su capacidad para fortalecer y tonificar los músculos del cuerpo. Los movimientos de la danza del vientre, que incluyen contracciones, estiramientos y movimientos ondulantes, trabajan una amplia variedad de grupos musculares, incluidos los abdominales, glúteos, piernas y brazos. Este trabajo muscular constante y variado ayuda a fortalecer los músculos de forma efectiva, mejorando la resistencia y la definición muscular.

Mejora de la Flexibilidad y la Movilidad:

La danza del vientre también es excelente para mejorar la flexibilidad y la movilidad articular. Los movimientos fluidos y sinuosos de la danza del vientre ayudan a estirar y elongar los músculos, tendones y ligamentos, lo que puede mejorar la flexibilidad de la columna vertebral, las caderas, los hombros y otras articulaciones. Esto no solo aumenta la amplitud de movimiento, sino que también reduce la rigidez muscular y mejora la postura corporal.

Cardiovascular y Quema de Calorías:

Aunque la danza del vientre puede parecer suave y fluida, es un ejercicio cardiovascular efectivo que puede elevar la frecuencia cardíaca y aumentar la quema de calorías. Los movimientos vigorosos y continuos de la danza del vientre, combinados con el trabajo muscular y la coordinación requerida, proporcionan un entrenamiento completo para el sistema cardiovascular. Bailar regularmente puede mejorar la salud del corazón y los pulmones, aumentar la resistencia cardiovascular y ayudar a mantener un peso saludable.

Mejora de la Postura y la Coordinación:

La práctica regular de la danza del vientre puede ayudar a mejorar la postura corporal y la coordinación motora. Los movimientos de la danza del vientre requieren un control preciso de los músculos y una buena alineación del cuerpo, lo que promueve una postura erguida y una mayor conciencia corporal. Además, la coordinación requerida para ejecutar los movimientos complejos de la danza del vientre puede mejorar la coordinación mano-ojo y la coordinación general del cuerpo.

Reducción del Estrés y Mejora del Estado de Ánimo:

La danza del vientre no solo beneficia al cuerpo, sino también a la mente y al espíritu. Bailar libera endorfinas, neurotransmisores que actúan como analgésicos naturales y elevan el estado de ánimo. Esta liberación de endorfinas puede ayudar a reducir el estrés, la ansiedad y la depresión, promoviendo una sensación de bienestar general y equilibrio emocional. Bailar también proporciona una forma de expresión creativa que puede ayudar a liberar emociones reprimidas y mejorar la autoestima.

En resumen, la danza del vientre ofrece una variedad de beneficios físicos que van más allá de la simple actividad física. Desde fortalecer los músculos hasta mejorar la flexibilidad y la coordinación, esta antigua forma de danza es verdaderamente una fuente de salud y bienestar para aquellos que se entregan a su práctica. Así que no dudes en explorar los movimientos seductores y los ritmos cautivadores de la danza del vientre, ¡y descubre por ti mismo los maravillosos beneficios que puede aportar a tu cuerpo y mente!

El poder Oculto del Cabello

 

EL PODER OCULTO DEL CABELLO...

Un Ritual de Poder

A lo largo de la historia, diversas culturas han mantenido el cabello largo como un símbolo de identidad y poder. En tiempos antiguos, antes de la era de los salones de belleza, el cabello largo era una parte intrínseca de la persona. En épocas de conquista y esclavitud, el corte de pelo se utilizaba como un acto de dominación, una manera de subyugar a las personas y disminuir su poder.

Conexiones Místicas

Los huesos de la frente tienen una función única: transmiten la luz a la glándula pineal, que influye en la actividad cerebral, así como en la función de la tiroides y las hormonas sexuales. Sin embargo, el corte de flequillo que cubre la frente interfiere con este proceso natural. Por ejemplo, cuando Ghenghis Khan conquistó China, ordenó el corte de pelo de todas las mujeres y el uso de flequillo. Esta acción no solo buscaba cambiar su apariencia, sino también afectar su psicología, volviéndolas más tímidas y dóciles.

El Declive del Simbolismo

Con el paso del tiempo y la propagación de la práctica del corte de pelo, la importancia cultural y espiritual del cabello se diluyó. Después de unas pocas generaciones, el enfoque se desvió hacia los peinados y la moda, perdiendo de vista el poder oculto que el cabello largo representaba para muchas culturas.

La magia del cabello

"LA MAGIA DEL CABELLO"

Cuando permites que tu cabello alcance su máxima longitud, se desencadena un proceso donde el fósforo, el calcio y la vitamina D se producen y se transfieren al líquido linfático, y luego al líquido cefalorraquídeo a través de conductos en la parte superior del cerebro. Esta transformación iónica potencia la memoria, aumenta la energía física, fortalece la resistencia y fomenta la paciencia.

Al decidir cortar tu cabello, no solo pierdes esta energía adicional y los nutrientes, sino que también tu cuerpo debe dedicar una gran cantidad de energía vital y nutrientes para que el cabello vuelva a crecer.

Además, el cabello actúa como antenas que captan y canalizan la energía del sol o el prana hacia los lóbulos frontales, la región del cerebro utilizada para la meditación y la visualización. Estas antenas sirven como conductos para acceder a una mayor cantidad de energía sutil, la energía cósmica. Se estima que toma aproximadamente tres años desde el último corte de cabello para que se formen nuevas antenas en las puntas del cabello.

Código Ético de la Bailarina

 

Código ético de la bailarina en la Danza Oriental:

Interesante... Fragmento del código ético 

Realizado por Shalimar Mattar, editora del diario "Oriente, Encanto y Magia",

Bailarinas: 

Son consideradas bailarinas de danza del vientre todas aquellas que, poseyendo los conocimientos y la experiencia necesarios, presten servicios artísticos profesionales (shows) mediante honorarios. 

- Cabe a la bailarina profesional cumplir con todas las cláusulas pautadas en el contrato para la prestación de servicios artísticos junto a su contratante.

- La bailarina profesional debe cuidar su imagen moral de la categoría que representa:

a) Manteniendo respeto y elegancia para con el público y/o contratante.

b) Trabajar de forma adecuada a los patrones de la categoría durante sus presentaciones.

Correcta conducta ética entre bailarinas profesionales: 

- Cuando se asiste a la presentación de otra bailarina y/o alumnas, dedicar el debido respeto y atención.

- Cuando estuviera realizando una presentación en conjunto, ser solidaria y diseccionar el trabajo, con espíritu de equipo y unión.

- Tener conciencia de que cada profesional posee un estilo propio que la diferencia y, así saber apreciar y admirar, con la debida humildad, todas las variadas formas de expresar un mismo arte.

- Respetar el local de trabajo de otras profesionales. 

Son consideradas actitudes anti éticas:

- Interferir en el contrato de trabajo de otra profesional siendo consciente de este hecho.

- Distribuir material de propaganda personal durante servicios contratados por medio de otra bailarina.

- Criticar el desempeño o denigrar la imagen de otra profesional frente al público, contratantes o demás colegas.

- Transformar una presentación colectiva en disputa personal de vanidades, interfiriendo en la calidad del trabajo presentado.

- La forma en que una profesora y bailarina se refieren a su/s maestra/s es un ejemplo que será seguido por sus alumnas a posteriori. Quien no respeta a su maestra no valora su propio arte. Se recomienda siempre el aval médico antes del inicio de las actividades, como en cualquier actividad física. 

Las responsables de la elaboración del Código de Ética esperan que la unión, la humildad, la seriedad, el respeto y el amor sincero al arte estén siempre por encima de cualquier diferencia personal. Que estos lazos que nos aproximaron hasta aquí en favor del objetivo único de valorar y organizar nuestro arte se fortifiquen cada día mas, alcanzando a todas las practicantes de la danza del vientre de Brasil. Y esperamos que esta misma actitud se extienda por todo el mundo.

El Encanto de la danza Baladí 2

 

El encanto de la Danza Baladí 2 

La evolución de la danza baladi es un fascinante viaje a través del tiempo y las culturas. Originada en un período de efervescencia cultural en medio del siglo XX, esta forma de expresión artística en Egipto, donde las influencias occidentales se entrelazaron con las tradiciones locales de una manera única y emocionante.

A medida que las ondas de la modernidad inundaban el país a través de las ondas de radio y la difusión de la música grabada, la danza baladi experimentó una metamorfosis notable. Instrumentos no tradicionales, como el acordeón, el teclado y el violín, encontraron su lugar en la sinfonía baladi, fusionando lo antiguo con lo nuevo en una armonía cautivadora.

En el escenario occidental, la danza baladi adquirió una nueva dimensión, más allá de su estructura musical. Se convirtió en un lienzo para la expresión individual y una ventana a las profundidades del alma humana. Las bailarinas profesionales, hábiles en su oficio, emplean la danza baladi como una forma de conectar con su audiencia, llevándolos en un viaje emocional a través de cada movimiento y ritmo.

El corazón del baladi late con el pulso de la vida cotidiana y las tradiciones arraigadas en la cultura egipcia. Es más que una danza, es un testamento vivo al espíritu del pueblo y su vínculo inquebrantable con sus raíces. Desde el arranque melódico de un taxim hasta el frenesí rítmico del fallahy, cada paso cuenta una historia, cada movimiento trae consigo la esencia misma de la experiencia humana.

El encanto de la danza Baladí

 Explorando el Encanto de la Danza Baladi 1

En el mundo de la danza, el término baladí resuena con un significado profundo y arraigado en la identidad egipcia. Va más allá de ser simplemente una palabra; es un símbolo de la esencia misma del pueblo y la tierra. Baladí se manifiesta en diversas formas: desde la comida que nutre el cuerpo hasta la música que alimenta el alma, pasando por la vestimenta que viste el espíritu y, por supuesto, la danza que mueve el corazón.

La danza baladi, con su carácter auténtico y su conexión con las raíces rurales, se erige como una expresión elemental pero profundamente significativa. Aunque se considera más relajada que la danza oriental urbana y más evolucionada que el estilo rural de Saidi, conserva una energía auténtica que la hace única en su género.

Bailada principalmente por mujeres urbanas en entornos íntimos, la danza baladi es un reflejo de emociones y experiencias personales. Cada movimiento es una expresión de sentimientos y memorias, tejidas en la tela de la música y la melodía. Con un vestido típico ceñido al cuerpo y un pañuelo en la cadera, la bailarina baladi personifica la gracia y la elegancia de su cultura.

Acompañada a veces por los crótalos o una mileia, la danza baladi cobra vida con cada gesto y cada paso, revelando poco a poco sus secretos y su esencia. Es una danza que trasciende las palabras y se sumerge en el lenguaje universal del cuerpo en movimiento, invitándonos a explorar la belleza y la profundidad de la experiencia humana a través del arte de la danza.

Beneficios de la danza del vientre

  

Beneficios de la danza del vientre:

Además de la irresistible atracción que distingue a quienes se entregan al "Belly Dance", esta única danza también otorga una amplia gama de beneficios para el bienestar, tanto físico como emocionalmente.

En primer lugar, se fomenta el ritmo y la coordinación de las diversas partes del cuerpo, junto con la mejora de la postura y el fortalecimiento de los músculos, especialmente en la región del vientre y la pelvis.

Además, la "Danza del Vientre" nos permite sintonizar con nuestros centros energéticos, liberando el estrés y las emociones negativas mientras exploramos las capacidades de nuestro cuerpo y aumentamos nuestra confianza en nosotros mismos.

La práctica del "Belly Dance" no está limitada por la edad ni la complexión física. De hecho, la danza se aprecia mejor en aquellos con un vientre ligeramente abultado. Aunque la mayoría de los bailarines son mujeres, cada vez más hombres se suman a la danza. Los animo a todos a probarlo, ya que es una experiencia emocionante y enriquecedora.

La danza del vientre, además de su belleza estética y su sensualidad, ofrece una serie de beneficios tanto físicos como emocionales. En el plano físico, esta práctica ayuda a fortalecer y tonificar los músculos del abdomen, la espalda y la pelvis, lo que contribuye a mejorar la postura y la estabilidad corporal. También es excelente para mejorar la flexibilidad y la coordinación, ya que implica movimientos precisos y fluidos de diversas partes del cuerpo.

A nivel emocional, la danza del vientre puede ser una forma poderosa de expresión y liberación. Al mover el cuerpo de manera sensual y fluida, se pueden liberar tensiones acumuladas y emociones negativas, permitiendo así un estado de relajación y bienestar mental. Además, al conectarse con la música y los ritmos, se estimula la liberación de endorfinas, lo que puede generar una sensación de alegría y satisfacción.

Además, esta forma de danza fomenta la autoconfianza y la autoestima, ya que al aprender nuevos movimientos y dominar técnicas, se desarrolla un mayor sentido de habilidad y empoderamiento personal. Además, la danza del vientre se practica en un ambiente de aceptación y celebración del cuerpo, lo que puede ayudar a cultivar una imagen corporal positiva y una actitud de amor propio.

En resumen, la danza del vientre va más allá de ser simplemente una forma de entretenimiento o ejercicio físico, ya que ofrece una experiencia integral que beneficia tanto al cuerpo como a la mente, promoviendo la salud y el bienestar en todos los niveles.

El Baklava

  Bienvenidos a nuestra sección culinaria: "El Arte del Sabor"

En este espacio, nos encanta explorar las maravillas de la gastronomía del Medio  Oriente y compartir recetas que deleiten los sentidos y satisfagan el paladar. Hoy, nos sumergiremos en el apasionante mundo de la cocina turca con una receta clásica y exquisita: el baklava.

El baklava es un postre emblemático de la cocina turca, conocido por sus capas delicadamente crujientes de masa filo y su generoso relleno de nueces o pistachos, todo ello impregnado con un delicioso jarabe de miel y especias. Este dulce tradicional tiene una historia rica y fascinante, que se remonta a siglos atrás en la antigua región de Anatolia, y ha cautivado los corazones y los paladares de personas de todo el mundo.

En esta receta, te guiaremos paso a paso a través del proceso de preparación del baklava, desde la selección de los ingredientes frescos hasta los secretos para lograr esas capas doradas y crujientes que hacen que este postre sea tan irresistible. Ya sea que seas un aficionado a la cocina o un chef experimentado, ¡te invitamos a unirte a nosotros en este viaje culinario y descubrir el arte y el sabor del baklava turco!

Aquí tienes una receta básica para preparar baklava, un delicioso postre de origen turco que se disfruta en muchas partes del mundo:

**Ingredientes:**

- 450g de nueces o pistachos picados (o una combinación de ambos)

- 1 paquete de masa filo (aproximadamente 450g)

- 225g de mantequilla derretida

- 1 cucharadita de canela molida

- 1/4 cucharadita de clavo molido

- 1 taza de agua

- 1 taza de azúcar

- 1/2 taza de miel

- 1 cucharadita de extracto de vainilla

- Jugo de medio limón

**Instrucciones:**

1. Precalienta el horno a 175°C (350°F) y engrasa ligeramente un molde para hornear.

2. En un tazón, mezcla las nueces o pistachos picados con la canela y el clavo. Reserva.

3. Extiende una hoja de masa filo sobre una superficie plana y pincela con mantequilla derretida. Coloca otra hoja de masa filo encima y repite el proceso hasta tener una capa de aproximadamente 8 hojas.

4. Espolvorea uniformemente una capa del mezcla de nueces o pistachos sobre la masa filo.

5. Cubre con otra capa de masa filo y pincela con mantequilla. Repite este proceso de capas de masa filo y nueces hasta que se hayan utilizado todos los ingredientes, asegurándote de terminar con una capa de masa filo en la parte superior.

6. Con un cuchillo afilado, corta el baklava en cuadrados o rombos, cuidando de no presionar demasiado para no deshacer las capas.

7. Hornea en el horno precalentado durante aproximadamente 45-50 minutos, o hasta que esté dorado y crujiente.

8. Mientras el baklava está en el horno, prepara el jarabe: en una cacerola pequeña, combina el agua, el azúcar, la miel, el extracto de vainilla y el jugo de limón. Lleva a ebullición y cocina a fuego lento durante unos 10 minutos, hasta que el jarabe se espese ligeramente.

9. Una vez que el baklava esté listo, retirarlo del horno y vierte el jarabe caliente sobre él, asegurándote de cubrir completamente todas las porciones.

10. Deja que el baklava se enfríe completamente antes de servir. 

¡Disfruta de este dulce y delicioso postre tradicional turco!

Movimientos de la danza del vientre

Movimientos de la danza del vientre:

En la danza del vientre, los movimientos se despliegan en una amplia gama de expresiones que reflejan la riqueza y la diversidad de esta antigua forma de arte. Uno de los aspectos más fascinantes de esta danza es la distinción entre movimientos lunares y solares, que añaden profundidad y variedad a la interpretación y la ejecución de cada danza.

Los movimientos lunares, caracterizados por su suavidad y fluidez, evocan la delicadeza y la sensualidad de la luna. Estos movimientos se manifiestan en ondulaciones sinuosas y redondeadas que serpentean a través del cuerpo de la bailarina, creando un efecto hipnótico y envolvente. Desde los suaves giros de la cabeza hasta las serpentinas ondulaciones del torso y las caderas, los movimientos lunares transportan al espectador a un estado de ensueño y contemplación.

Por otro lado, los movimientos solares irradian una energía más enérgica y potente, evocando la fuerza y la vitalidad del sol. Estos movimientos se caracterizan por su marcada precisión y fuerza, que se manifiesta en batidas de cadera enérgicas, movimientos egipcios llenos de gracia y poder, rápidos shimmies que hacen vibrar todo el cuerpo, y pulsaciones de vientre que irradian una energía palpable. Los movimientos solares son dinámicos y enérgicos, capturando la atención del espectador con su fuerza y determinación.

La combinación de movimientos lunares y solares en la danza del vientre crea un equilibrio armonioso entre la suavidad y la fuerza, la sensualidad y la energía, que es fundamental para la riqueza y la profundidad de esta forma de arte. Al dominar tanto los movimientos lunares como los solares, las bailarinas pueden crear una experiencia de danza cautivadora y emotiva que transporta al público a un mundo de belleza y emoción.

Tipos de danza

 

Hablar de tipos de danzas implica categorizarlas según diferentes criterios, como su origen, su estilo, su contexto cultural, entre otros. Es una gama muy amplia como etnias existentes en el el Medio Oriente. 

Aquí solo tomaré.os dos ramas bien definidas, pero iremos profundizando éste tema más detalladamente, "Las diferencias entre los estilos de danza tradicionales y no tradicionales":

1. **Danzas Tradicionales**:

   - Estas son danzas que se han transmitido de generación en generación dentro de una comunidad o cultura específica a lo largo del tiempo.

   - Suelen estar arraigadas en las costumbres, tradiciones y rituales de una determinada región o grupo étnico.

   - Las danzas tradicionales a menudo reflejan la historia, la identidad y las creencias de la comunidad de la que provienen.

   - Ejemplos incluyen el dabke del Medio Oriente, la danza hula de Hawái, y la danza folclórica rusa.

2. **Danzas No Tradicionales**:

   - Estas son danzas que han surgido de manera más reciente y pueden no tener una historia cultural o tradición arraigada.

   - A menudo son creadas por coreógrafos individuales o grupos de danza con influencias de diversos estilos, culturas o movimientos artísticos.

   - Pueden ser experimentales en naturaleza, fusionando elementos de diferentes estilos de danza o incorporando técnicas de danza contemporánea.

   - Las danzas no tradicionales pueden ser interpretativas y expresivas, pero pueden carecer de la autenticidad cultural de las danzas tradicionales.

   - Ejemplos incluyen la danza contemporánea, la danza jazz, y la danza moderna.

En resumen, mientras que las danzas tradicionales están arraigadas en la historia y la cultura de una comunidad específica, las danzas no tradicionales pueden ser más eclécticas y modernas, influenciadas por una variedad de estilos y movimientos artísticos.

La fusión de pasiones

 Flamenco Descalzo: 

La Fusión de Pasiones

En el escenario del arte flamenco, emerge una expresión audaz y apasionada: Flamenco Descalzo. Con un corazón abierto a la fusión y la síntesis, esta danza nos transporta a los orígenes del flamenco, resaltando las influencias moras y gitanas que le dieron vida. Es una celebración del mestizaje, donde los movimientos del flamenco se entrelazan creativamente con la gracia de la danza oriental y la fuerza de las danzas gitanas.

Concebido por la visionaria Valérie Romanin, Flamenco Descalzo nace de un anhelo profundo de integración y conexión. No se trata simplemente de combinar géneros, sino de explorar, comprender y honrar las particularidades y similitudes de cada danza. Es un viaje de descubrimiento y experimentación, en el que cada encuentro, cada aprendizaje y cada experimento nutren y enriquecen este lenguaje corporal en constante evolución.

La música fusionada, que nos lleva de Andalucía a Europa del Este, del Medio Oriente a la India, ha sido el motor que impulsa este proceso creativo. Pero más allá de la técnica y las reglas musicales, el verdadero corazón del Flamenco Descalzo reside en la libertad de expresión. Es una danza que nos permite contar nuestras propias historias, que nos invita a explorar y compartir nuestros sentimientos a través del movimiento.

Flamenco Descalzo es una danza con alma, una expresión auténtica que se comparte humildemente con el público y con quienes nos rodean. Se niega a ser encasillada en normas rígidas, pues vive en un constante estado de creación y evolución. Pertenece a todos aquellos que, al probarlo, encuentran resonancia en su espíritu.

En última instancia, Flamenco Descalzo es más que una forma de danza: es una puerta de entrada al vasto y maravilloso mundo de la expresión artística a través del movimiento. Es un llamado a todos aquellos que desean explorar, experimentar y encontrar su propia voz en el arte del flamenco y más allá.

La dualidad

 

El arte de la danza encarna la dualidad de la existencia, donde el  cuerpo de la bailarina se convierte en el lienzo sobre el cual se pintan dos mundos contrastantes pero complementarios. Desde la cintura hacia arriba, se despliega lo etéreo: los movimientos fluidos y suaves evocan el cielo, mientras que los brazos se convierten en alas que buscan la libertad del vuelo. Las manos, como lenguas de fuego en constante expansión, añaden una dimensión de energía y vitalidad. En contraste, desde la cintura hacia abajo, se arraiga la conexión con la tierra; los pies aferrados al suelo muestran una firmeza y una conexión con la materia, expresando una actitud de arraigo y presencia en el mundo terrenal. Es en la fusión de estos dos aspectos donde la bailarina logra el equilibrio, encarnando la armonía entre lo celestial y lo terrenal a través de su arte.

Y más...

 Además de danza, recorreremos otros temas, como cultura, la mujer en la danza y en el mundo 🌎. Recorreremos pasos y frases hermosas. Espero sea de utilidad y de interés. 

El mundo y la cultura está marcado por la música y la danza. Hemos plasmado el ellas todo nuestro ADN... Transformaciones, rebeldías, guerras, dolores, alegrías, fiestas todos los sentimientos están plasmados allí.

Movimientos políticos, culturales, temas sociales, catástrofes, y un sin fin de temas pasan atravez de la música y la danza. Uno va ligado al otro y viceversa. 

No hay fronteras... No hay límites... No hay un "no se puede" (aunque algún  ortodoxos diga lo contrario). El alma vuela cada vez que danzas y ello se convierte en infinito, impalpable y volátil.... Pero queda para siempre en las memorias de los que vienen detrás, siguiendo tus pasos, o simplemente bordeando el camino.

Gracias!

Noor Yahann 

Danzar es parte de la vida

Soñar es parte de la esencia humana... los sueños son el motor para llegar a nuestras metas... por mas pequeños que sean son los inspiradores de nuestros proyectos... realizarlos es como tener un pedazo del cielo en nuestras manos... 

Cada sueño comienza en uno mismo y desde nosotros se proyecta al exterior... 

Donde yo estoy están mis sueños... donde voy van mis sueños... donde piso pisan mis sueños...

¿Porque hablar de danza? Porque formó gran parte de mí vida... Tengo mucho material enriquecedor que no guardaré solo para mí... Serán mil facetas de estos 20 años en la danza y mucho que ofrecer.... 

Súmate a este mundo, a mí mundo, al mundo de la danza Árabe Bellydance y Fusión... 

Todo lo recopilado será para ti...

Gracias 

Noor Yahann.